Neúprosný proti sobě

Vždy se dodává. Maluje tak, jak vnímá sebe sama: je ohnutá nebo zdeformovaná jako zvíře nebo jako příliš velké oko. S chůdami místo chodidel nebo s pánevem na hlavě. Jako trojité ego, které má být "3 způsoby", jednou bez paží, jednou s prasečí hlavou, jednou v myslitelské póze. Tělesné vědomí volá Marii Lassnigovou za svou práci a jen zřídkakdy lichotivé, co na ní vidíme. Často je nahá nebo se s námi setkává - jako na obrázku „vy nebo já“ - se vším nechráněným stářím, ochablá prsa, břicho vrásčité. Zároveň drží v ruce dvě pistole. Jeden míří na její protějšek, druhý na hlavu. Autoportrét hovoří o starém dilematu: Umění je zbraň, se kterou je třeba zasáhnout, ale také riskujete svůj vlastní život.



"3 způsoby, jak být", 2004 olej na plátně, 126 x 205 cm

Práce Marie Lassnigové, narozená v roce 1919, má velké téma: ženskost. Existuje silná žena, která se plaví jako Godzilla městem, mrakodrapy se dostanou do pasu. Nebo žena, která spí s tygrem a vy nevíte, kdo koho porazí. Nebo dvě postavy na „dvojím autoportrétu“, z nichž jedna nese rysy Maria Lassnigové, druhá je zelená hrudka, která vypadá jako ženské genitálie. Lassnig se také malovala jako játra nebo knedlík, mnoho z jejích obrazů má hluboký smysl pro humor, nebo spíše: ostudu. Umělec Maria Lassnig je Rakušan.

Vyrostla v jednoduchých podmínkách v Korutanech. Její matka nejprve nechtěla nelegitimní dítě, Maria byla s babičkou, která pracovala v terénu, často onemocněla. Art se stal světem, ve kterém mohla uniknout, dokonce i jako dítě „se načmáral a poškrábal“, říká Maria Lassnig. Mluví jemným rakouským přízvukem, její věty často končí typickým korutanským slovem „gell“.



Studená světle zelená, jasně žlutá - pro Maria Lassnig docela typické barvy

Nejprve se učila jako učitelka na základní škole, jednoho dne pak jezdila na kole do Vídně a přihlásila se na Vídeňskou akademii umění. V roce 1941 byla přijata, po dvou letech musela znovu opustit akademii, protože její manipulace s barvami byla „degenerovaná“. Pastelové, někdy mírně jedovaté barvy se později staly její ochrannou známkou, studenou limetkovou zelenou, jasně žlutou, červenou, kterou vzala, když malovala své tělo a cítila „pálení kůže“.

Po válce hodně cestovala Maria Lassnig, odešla do Paříže, v roce 1968 do New Yorku, později na chvíli žila v Berlíně. Amerika ji inspirovala nejvíce, říká. Kultura pozitivního myšlení přišla právě tam. Její matka, se kterou měla později blízký vztah, zemřela před několika lety, „byla jsem velmi depresivní.“ Prodej zděděného domu jí umožnil přesunout se do New Yorku. Rozrušilo ji to, prošla ulicemi, „v každém rohu byl foto shop, okamžitě jsem si koupil tři kamery“. V jedné třídě se naučila dělat karikatury a produkovala své první vlastní filmy. Přesto zůstala věrná malbě, a to i v době, kdy byl obraz znovu prohlášen za mrtvého.



Maria Lassnig ve svém ateliéru

Fotografie třicetileté Marie Lassnigové ukazují ženu s tmavými kadeřemi, dívčím vzhledem, ale také něco účelného. Jednoduše se jí to nestalo, v umění ovládaném muži byla po desetiletí jedinou ženou na podlaze. Cítila se jako průkopnice? „Ty to znáš sám, ale nikdo mě neobjevil,“ říká Maria Lassnigová.

Muži, kteří byli mladší než ona, se kolem ní pohybovali, například Arnulf Rainer, s nimiž chvíli žila as kým založila v Rakousku neformální malbu. Svým přetahováním obrázků a fotografií se stal mezinárodně známým. Na druhou stranu, její život je často „zavěšen na lince“, říká Maria Lassnig. „Větrně měkká, jako marmeláda, krvavá marmeláda, já jsem zbita, jak bylo zabráněno, vyloučena z malování,“ napsala v roce 1993 ve svém deníku. Ve věku 61 let se stala profesorkou na vídeňské univerzitě užitého umění a stala se první ženou v německy mluvícím světě. Její studenti byli zpočátku zesměšňováni, říká jeden, který byl tehdy ve třídě Lassnigs, rakouský malíř Ursula Hübner.

Vaše fotografie dosahují špičkových cen na mezinárodním trhu

Velký průlom Maria Lassnig přišel mnohem později, v roce 1997, kdy byly její kresby vrcholem Documenta X v Kasselu. A letos byla v Londýně velká výstava.Maria Lassnig pracuje stejně jako vždy. Nejstarší snímek z londýnské výstavy je starý pouze čtyři roky a žádný z nich nemá dojem, že by opakoval cokoli z minulosti, jak je tomu často v pozdějším díle umělců.

A stárnutí? Ve skutečnosti by vždycky byla chytrá a krásná, čím starší bude, říká Maria Lassnigová. Smrt je tedy také „krutým, nespravedlivým závěrem,“ poznamenává jednou ve svém deníku. Protože „zbytečně ničí pracně postavenou budovu, která se třpytí na vrcholu“.

Maria Lassnig začne malovat brzy ráno, protože je večer „parterem“. Detektivuje umělé světlo. A dokonce i po tolika letech se stále obává prázdné obrazovky. I soukromě zůstala Maria Lassnigová sama. Nikdy se oženila ani nebyla závislá na muži, nakonec se usadila ve Vídni. Osud tolika špatně odhadnutých umělců je ušetřen Maria Lassnig. Může si vychutnat její úspěch. Jejich fotografie nyní také dosahují špičkových cen na mezinárodním trhu. Po slavné výstavě v Londýně jsou nyní obrazy Marie Lassnigové zobrazeny v Americe.

Souboj vojevůdců 7 - Bradley vs Model (Smět 2024).



Neúprosný, autoportrét, hrnec na vaření, Vídeň, New York, Amerika, Rakousko, Korutany, Maria Lassnig, umělec, autoportréty, Rakousko, životní dílo, mezinárodní úspěch, rušivé autoportréty